في اتساق مع فلسفة مهرجان قابس سينما فن، يأتي افتتاح الدورة الثامنة ليعكس الانفتاح على كل التعبيرات الفنية والالتزام تجاه هموم الإنسان في مختلف أشكالها.
بحضور عرابة المهرجان الممثلة هند صبري والمخرجة كوثر بن هنية والممثل ظافر العابدين والمنتجة درة بوشوشة، وغيرهم من صناع السينما والصورة من تونس وخارجها، احتضن المركب الثقافي محمد الباردي فعاليات دورة جديدة من المهرجان الذي اختار التفرد منذ دوراته الأولى.
ولم يكن المهرجان ليستمر لولا دعم جمهور قابس له، وفق ما جاء في كلمة المديرة الفنية للدورة الثامنة عفاف بن محمود التي لم تغفل الحديث عن جنود الخفاء وكل الداعمين للمهرجان.
كما أثنت بن محمود على الحضور الذي جمع بين أسماء فنية مهمة على غرار الفاضل الجعايبي وجليلة بكار وسوسن معالج ومحمد علي بن جمعة ونعيمة الجاني ومسؤولين على غرار والي قابس رضوان النصيبي والمندوب الجهوي للشؤون الثقافية ابراهيم العرف.
وفي حديثها عن فلسفة المهرجان، قالت بن محمود إنه رفض أن يغمض عينيه عما حوله واختار أن يفتح نقاشا ويخلق خيالا جديدا وينشئ طرقا أخرى لرؤية الواقع.
واعتبرت أنه لا يمكن فصل اللحظة عن العالم وما يدور فيه، مستحضرة فلسطين لبنان وإيران والعالم الذي يؤوي أسئلة ووجعا وحكايات لم ترو.
وفي تناغم مع الخيارات الفنية لبرمجة المهرجان، تحدثت عن كل الأشخاص الذين حولتهم الحروب إلى أرقام وكل التاريخ الذي صار ركاما وحيّت كل الشعوب التي تعيش تحت قصف وخوف وعنف، مؤكدة أن الصورة والكلمة والفن طرق لمقاومة النسيان.
ومن جهتها اعتبرت الممثلة هند صبري، أن برمجة الدورة الثامنة استثنائية، مشيرة إلى تطور المهرجان سنة بعد سنة وإلى الروابط التي نسجها عديد الفنانين معه.
كما تحدثت هندي صبري التي أشرفت على اختيار فيلمي السينما الكلاسيكية (عرس للمسرح الجديد، وشفيقة ومتولي لعلي بدر خان) عن الجمهور المميز الذي توطدت مع الأواصل دورة بعد دورة.
وتتقاطع السينما الكلاسيكية مع عرض الافتتاح على عتبة الذاكرة، حيث يحمل فيلم “شفيقة ومتولي” جمهور قابس إلى زمن جميل تواجهت فيه سعاد حسني وأحمد زكي وحسين فهمي تمثيليا.
وأما “العرس” الذي ولد من رحم فرقة المسرح الجديد على شكل مسرحية اتخذت فيما بعد هيئة فيلم عتقته السنين وعرف الترميم ليستحضر الراحل الفاضل الجزيري ورفاقه ويرسخ فكرة أن الفن لا يموت.
وفي قلب الذاكرة العربية المجروحة، يتوغل عرض الافتتاح الذي يأتي مختلفا عن السائد بتعبيرة فنية تجمع بين الموسيقى الحية والصور الآتية من الماضي في “فلسطين – سرديّة منقّحة”.
على الركح واجهت سينثيا زافن المشاهد الاستعمارية وسلاحها مفاتيح البيانو البيضاء والسوداء كما الصور المتواترة على الشاشة، لتتحول النوتات إلى فعل مقاومة ينازع غطرسة الرواية الاستعمارية.
على امتداد ثلاثين دقيقة يتشكل نسيج من 77 مقطعا صامتا صُوّر بين 1914 و1918 من قبل قوات الانتداب البريطاني في فلسطين ويوازيه تصميم صوتي يقوض يقينات الأرشيف.
مادة الفيلم خام تنتمي ظاهريا إلى سجلّ التوثيق، لكنها في العمق محمّلة بنظرة استعمارية تخفي في طياتها حكايات كثيرة، تدخلت سينثيا زافن ورنا عيد لتعيد صياغتها.
في هذا العمل الأدائي الحي الذي يشرف عليه ربيع خوري، لا يملأ التصميم الصوتي الذي أوجدته رنا عيد، الفراغات بل يكشفها ويستنطق ما تم إسكاتُه داخل الصورة نفسها.
أما بيانو سينثيا زافن حينما تلامسه أناملها في عزف حي فيخرج عن طبيعته المألوفة، كأنّه يرفض الانصياع لنوتة جاهزة، تماما كما يرفض العمل الانصياع لسردية جاهزة.
وعلى إيقاع توتّر بين ما نراه وما نسمعه، وبين الأرشيف كوثيقة، والأرشيف كأداة هيمنة، تعود فلسطين إلى زمنها المركّب، إلى لحظة سقوط الدولة العثمانية، وبداية تشكّل القوميات، وما تلاهما من تصدعات.
